名人推荐 “综合了三位日本设计师的作品和职业生涯，他们对西方时装界进行了革命性的变革……这是任何对日本时尚感兴趣的人必须阅读的。” ——川村由仁夜，纽约时尚大学技术学院教授，著作有：《时尚与服饰研究》《巴黎时尚界的日本浪潮》。 “我从日本时装设计师那里学到了很多东西……[这本书]研究得很透彻，分解了复杂的概念，对于任何对日本时装和/或纺织技术感兴趣的人来说，这本书无疑是一本有用的参考书。” ——Worn Through杂志 “邦尼·英格利希将12年的研究浓缩成一本书，他研究了日本三代著名时装设计师三宅一生（生于1938年）、山本耀司（生于1943年）和川久保玲（生于1942年），在20世纪最后四分之一的时段，引爆了时尚界……这本书的内容非常通俗易懂，自始至终都附有讨论中的服装照片……用12年写这本书证明了邦尼·英格利希的献身精神，并鼓励了读者的信心。...(展开全部)

Lyrical Life-Wear: The Ultimate Issey Miyake Monograph (+Bag) 第一本完整介绍三宅一生创作全记录的专著，全球限量珍藏版一千本，亲笔签章 + 独立编号 三宅一生亲自设计提袋. 手提袋尺寸:39*39*10cm,市值超过20,000元。 今年已迈入78岁的三宅，将于明年在日本国家艺术中心举办重量级个展，作为一位服装设计师，他以其一件式的衣服(A Piece of Cloth)最能传达舒适感给身体出发，不断在人的身体与衣服之间的产生的互动关系中寻找可能性。在设计、结构、实用、舒适中找寻一种经典的抒情。此书除了他的个人介绍及设计理念外，收录三宅一生每个系列及其设计细节及变化，完整呈现三宅一生的设计之路。 三宅一生曾自述，「创新进取，打破规则」是他信奉的设计圭臬，突破西方传统造型，以反思维进行无结构设...(展开全部)

《服务的细节:让顾客爱上店铺2•三宅一生》主要讲述了三宅一生不仅仅是在日本具备绝对实力的时尚集团，在全世界也是享有盛名的品牌。它依靠自身的高品牌辨识度和具备创造性的产品，在全世界拥有众多追捧者。三宅一生所追求的不是随波逐流、迎合顾客，而是从“以顾客为本”出发，通过高科技与精巧人工，使巴黎秀场上的衣服也能走入日常生活中，实现了艺术与市场的完美过渡，取得了创造力与市场销售的平衡。

《时装设计》是一本全面阐述时装设计的书，它详细地描述了成为一个时装设计师应必备的技能和素质。《时装设计》审视多变的职业机会，从一个公正的内行角度，对今天的时装行业给出了独特的观点。该书连接历史、理论和实践，内容涉及如何理解设计任务书、草图绘制、织物选择、服装裁剪与制作以及时装营销等方面，并对服装设计初学者的职业规划给出了具有实际意义的指导和建议。《时装设计》作为极具价值的职业指南，旨在对新一代设计师进行引导、激发和训练，可以作为时装设计师的从业必备书。

中国服装设计师协会成立十年来，已经建立起一支优秀的设计师队伍，其中包括了9位获时装设计“多顶奖”的设计师和96位“十佳时装设计师”。本书从中列选了张肇达等29位十佳时装设计师，讲述了他们与时装的故事，“设计”已然融入了设计师的生命，通过将其发布会作品与手稿、效果图、工艺图等组合陈列的方式，集中展示了中国顶级设计师的原创设计，更有2007年设计师们在米兰时装周、纽约时装周中展演的最新作品的手稿，带您近距离地体验设计之旅。

《时装设计元素:拓展系列设计》内容简介：时装设计会随着目标市场、产品类型、季节、消费者和零售商的不同而有所不同。《时装设计元素:拓展系列设计》以更独特的视角对这些因素予以审视，并介绍了从最初设计理念到最终产品的设计过程——一个系列的展示与销售。《时装设计元素:拓展系列设计》共分为五章，涵盖了时装设计专业学生所需要了解的有关系列拓展的各个方面，包括拓展过程的概述，设计师经常使用的主题，不同的目标市场，从高级女装到领先时尚，专业系列设计以及最后进行学生毕业设计的方法。对时尚领域设计师的访谈为每章的论据奠定了基础。

《时装设计元素》一书是那些在时尚行业中工作、发展和学习的人们的必不可少的基础理沦书籍。《时装设计元素》通过文字说明、摄影作品和时装画的运用和表达，对时装设计发展的重点领域和主要流程进行了细致、专业的讲解，其中包括设计创作中的主题规划、面料选择、工艺处理、系列拓展，以及著名设计师的经验体会，同时，还包括了激发设计理念，拓展和推广系列设计这些实操性极强的内容。

弗美尔画中的船有什么作用？ 为什么米开朗基罗创作的耶稣有 33 颗牙齿？ 达利笔下的十字架为什么有着奇怪的形状？ 伦勃朗的自画像为什么总是斜眼？ 《艺术与科学》是从科学角度解读历史上经典艺术品不为人知的内容，除却个人体验、专业解读、历史呈现等读者习以为常的理解艺术的路径，作者另辟蹊径，为读者分析梵高的向日葵，特纳的天空，米开朗基罗的西斯廷教堂，勃鲁盖尔的巴别塔，达芬奇的被单，弗美尔的画，伦勃朗的自画像……让我们得以真正地从视觉与感官去理解它们的价值。作者将艺术品按照与科学的关系划分体例，分为植物与动物；数学与信息科学；天文；地理与气候；人文：认知、感知、医学；物理与技术六个部分。

《时装设计元素:调研与设计》是与设计相关的重要元素。《时装设计元素:调研与设计》通过一系列的章节，讲解了一个设计师首先可能遇到的限制因素，而后，讲解什么是调研、为什么要进行调研以及从哪里开始调研、如何规划和实施调研等内容。在设计拓展这一内容中，《时装设计元素:调研与设计》强调作为一名设计师应最大限度地探寻信息资料，并在最后讲述了传达和展示设计作品的各种不同方法。 《时装设计元素:调研与设计》附有才华横溢的当代设计师以及时尚行业内极富创造力的人们各具特色的设计图例，并配有文字说明，希望能给您带来灵感和启示。

《时装设计风格》以年代为主轴分成七章，在20世纪所发生的主要风格基本以十年作一章，这是《时装设计风格》的重点。每章节包括四方面的内容：风格产生的相关历史背景、在服装上的具体表现（风格、造型、款式、色彩、图案、材质、配饰等）、产生后的流行演变、设计师对此风格的不同诠释。作者以时装设计的风格为切入点，选取影响当代时装设计的一些具有代表性的风格，对其各个方面做了细致、深入的剖析，理清其来龙去脉和发展状况，并结合设计师的作品进行分析。书中围绕一个风格，引用了大量的历史相关照片和设计师作品实例，力图完整和系统地分析此风格的具体内容，并提出了一些新的观点。《时装设计风格》具有观点新颖、图文并茂，贴近潮流等特点，既有一定的理论高度，又通俗易懂。可作为我国高等院校服装设计专业本科和研究生教学用书，对从事时装设计、配饰设计、时装专业相关业者和已具备时装设计基本知识的时...(展开全部)